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아트리움12 갤러리 <디어유나 감정의 숲>초대 개인전 ,  충주

bac & 저스피스 재단 <저스피스 포커스> 공모 선정 작가

디어유나 <숲에서 우주까지> 기획 [해류] 초대 개인전 | 갤러리벨라 인천 

아트보다 갤러리 초대개인전 <감정의 기상학_스며들고 쌓이는 날들>

아시아프 히든 아티스트 공모 선정 작가 

송도 트라이보울 초이스 전시 공모 선정 작가 

양자나노과학연구단 큐비트 공모전 본선 진출

갤러리AN  초대 개인전 공모 당선 작가

광화문 페스티벌 아시아 청년 현대미술 전시회

언바운드 아트페어 전시 공모 선정 작가

 대한민국 국제 현대미술대전 공모전 당선 (입상/가작)

인천 라보체갤러리 초대 개인전 <디어유나 작가의 감정의 숲>

롯데타워 디어유나 개인전 <잉크스케이프>

개인전  & 공모 선정 및 수상

bac & 저스피스 재단 <저스피스 포커스> , 서울

뉴욕 포커스 아트페어 FOCUS Art Fair New York 2026 _ Chelsea Industrial

갤러리HA 개관 초대 그룹전 , 인천 

일본, 시부야 Group Exhibition, Second Art Village, Shibuya

예술의전당 <청년미술상점>아트페어 그룹 전시회

일본, 오사카 Invited Group Exhibition, Tsutaya Bookstore, Japan

조형아트서울 2026 PLAS ART SHOW 2026

2025 인천아트쇼 , 송도 컨벤시아

 큐비트미술공모전 수상작 아트린뮤지움 초대전

 양산시 모두아트센터 개관전초대작가 초대전

 개항장 화랑 미술제, 한중문화관 전시회

 아시아프 히든아티스트 선정, 조선일보,서울문화역 전시

자연의순환 in 무주상상반디숲, 한국아트크래프트 그룹전

MERGE in Seoul일본4인,한국1인 롯데타워 갤러리

 6월의 달력 그룹전, 갤러리엠, 서울 인사동

청년미술상점 아트페어 2025,, 서울 한가람미술관

뱅크아트페어 여의도 페어몬트 호텔, 서울, 여의도

한국&일본 연합 그룹전 ACKJ in인천

 인천아트쇼 , 인천, 송도컨벤시아

Tokyo 긴자, Wabi갤러리, 일본 & 한국 잉크아티스트 5인전

송도 트라이보울초이스 전시 공모 당선 전시회

세종문화회관 아트센터 GIAF 아시아 청년미술

아트T인천 그룹전, 인천, 딴뚠꽌뚬 독립서점

 인천호텔아트페어, 송도, 오크우드 호

양자나노과학단 연구 미술 공모 그룹전, 서울, 이화여자대학

문래아트페어 공모전 당선 선정 그룹전, 문래, 예술촌

언바운드아트 페어 , 한가람 미술관 제 7전시실

홍익대 아트센터 국제현대미술대전

세종문화회관 아트센터 GIAF 아시아 현대 청년미술

단체전

디어유나

 디어유나 작가는 〈숲부터 우주까지〉라는 주제로 존재의 확장과 인간의 성장을 이야기한다. 
 
 작품 속 미세한 점과 입자들은 처음에는 작은 생명의 흔적으로 나타나지만, 서로 모이고 스며들며 숲을 이루고 마침내 성운과 우주로 뻗어나간다. 

 숲과 우주의 경계가 명확하지 않은 화면은 모든 존재가 서로 연결되어 있으며 끊임없이 변화하고 확장된다는 의미를 담고 있다. 

 인간 역시 처음부터 완성된 존재가 아니라 수많은 경험과 관계를 거치며 계속 만들어지고 성장한다. 작가는 물감의 우연한 번짐과 아크릴 입자의 응집을 통해 작은 존재가 더 넓은 차원으로 나아가는 과정을 표현한다.

 
 숲에서 시작된 생명력이 우주까지 번져가듯, 인간 또한 자신이 알지 못했던 가능성을 발견하며 더 넓은 세계로 발전해 나갈 수 있다는 메시지를 전한다.


이 작품은 감정의 가장 깊은 지점을 통과한 뒤 나타나는 회복의 순간을 색으로 기록한 화면이다. 서로 다른 색들이 경계를 허물며 겹쳐지는 장면은 상처와 기쁨, 불안과 희망이 동시에 존재하는 감정의 상태를 드러낸다. 잉크의 흐름은 예측할 수 없는 감정의 이동을 따라가고, 아크릴의 밀도는 그 감정이 머문 시간을 화면에 남긴다. 화면을 가로지르는 색의 연결은 단절이 아닌 이어짐을 암시하며, 감정이 다시 흐를 수 있음을 보여준다. 금빛의 흔적은 감정이 깨진 자리에 스며든 회복의 신호이다. 무지개는 완성된 결과가 아니라, 감정이 다시 숨을 쉬기 시작했다는 징후에 가깝다. 이 작업에서 색은 장식이 아니라 감정의 언어로 기능한다. 작가는 기적을 극적인 사건으로 그리지 않는다. 대신 서서히 번지고 겹쳐지며 회복되는 감정의 과정으로 제시한다. ‘미라클 레인보우’는 감정이 다시 연결되는 순간을 담은 풍경이다.

미라클 레인보우

이 작품은 감정이 가장 낮은 밀도로 머무는 지점을 그린 화면이다. 소리 없이 겹쳐진 색의 층들은 격해진 감정이 지나간 뒤 남은 잔온처럼 천천히 번진다. 잉크의 흐름은 언덕을 따라 완만하게 이어지며, 급하게 오르거나 떨어지지 않는 감정의 속도를 드러낸다. 연한 색과 깊은 색이 맞닿는 경계는 감정이 사라지는 것이 아니라 잠시 쉬어가는 지점이다. 화면 속 여백은 비워진 공간이 아니라, 감정이 숨을 고르는 시간에 가깝다. 작가는 이 언덕을 감정의 숲 바깥에 위치한 하나의 쉼터로 설정한다. 그곳에서는 감정을 분석하거나 정리하지 않는다. 다만 흘러가게 두고, 천천히 가라앉는 과정을 바라본다. 이 작품은 감정이 다시 움직이기 전, 가장 조용한 상태로 머무는 풍경이다.

디어유나 초대개인전 <감정 조각>

WORKS

미라클 레인보우

조용한 언덕